فيشنيفا في الكرز. كيف أصبح تشيخوف مؤلف الباليه الأكثر عصرية

يصادف هذا العام ذكرى ديانا فيشنيفا، وهي تنفق هذا الحدث الرائع ليس كراقصة باليه في نهاية حياتها المهنية، ولكن كمؤسسة إبداعية بأكملها – فهي تبدأ إنتاج أوهاد نهارين في موسكو في فرقة السياق. تؤدي ديانا فيشنيفا دور Zinaida Yusupova في مشروع “Shine” في متحف Arkhangelskoye ، وتنشر كتاب “Diana about Diana”، وهي جزء من شركة WINN التي أنشأها Wayne McGregor وترقص معها في مسرحية John Neumeier “Bridge of Sighs” في بينالي البندقية. “The Cherry Orchard. The Cherry Orchard” يلعب بشكل جميل على لقب راقصات الباليه ومع ذلك، فهي ليست سيرة ذاتية لديانا فيشنيفا، ولكنها محاولة لفهم الماضي، والنظر إلى المستقبل، والحديث عن حتمية الوداع، وأهمية الاجتماعات الجديدة، والجمع بين الفن والحياة. سمعت راقصة الباليه كل هذه المواضيع في مسرحية تشيخوف. أمام أعيننا، أصبح تشيخوف أحد مؤلفي الباليه المشهورين: “السيدة مع الكلب”، “الأخوات الثلاث”، “آنا على الرقبة” (تحت اسم “أنيوتا”) وقطيع كامل من “طيور النورس” ملأ مسرح الباليه في العقود الأخيرة. تحولت Vishneva ، بعد أن تعاونت مع مسرح ستانيسلافسكي ونيميروفيتش دانتشينكو الموسيقي، إلى اثنين من مصممي الرقصات – بافيل جلوخوف ومكسيم سيفاجين. لقد توصلوا معًا إلى رقص باليه من جزأين، حيث قدم غلوخوف عرضًا أوليًا مدته 70 دقيقة لموسيقى كتبها ألكسندر تشايكوفسكي خصيصًا له، وللثانية، نصف ساعة، اختار سيفاجين السيمفونية السادسة لنفس الملحن. كلا العملين متحدان من قبل مصمم الديكور فلاديمير أريفيف، ومصمم الأزياء سفيتلانا تيجين، ومصمم الإضاءة أوليغ ستراشكين والراقصين. يتبين أن وجهتي النظر حول حبكة واحدة تشكلان بنية المسرحية متناقضتان بشكل متوقع. يعد بافيل جلوخوف اليوم أحد أكثر مصممي الرقصات رواجًا في الرقص الروسي الحديث. كان يتميز دائمًا بين زملائه باهتمامه بسرد القصص وإنشاء أداء حبكة تفصيلية. يتمتع مكسيم سيفاجين، البالغ من العمر 29 عامًا، أيضًا بخبرة إنتاجية كبيرة، لكن مجال اهتمامه هو الكلاسيكية الجديدة البحتة، ويشعر بثقة أكبر في مجال الإنتاجات القصيرة التي لا تحتوي على حبكة. لا تسعى قصة غلوخوف إلى تكرار كل تطور في حبكة تشيخوف، لكنها لا تزال مرتبطة بها ارتباطًا وثيقًا. يظهر بستان الكرز في هذا الجزء فقط كإسقاط في فتحة جدار ضخم، تم تركيبه بشكل قطري مما يضيف عدم الاستقرار والعصبية إلى المساحة المنحنية. أحضر المخرج جميع شخصيات “The Cherry Orchard” إلى المسرح وأعطى الجميع لحظة على الأقل في وسط التكوين. تبين أن لغة غلوخوف البلاستيكية البشعة والساخرة هي لغة أصلية لأبطال تشيخوف، ومن بينهم شارلوت المجيدة (أولغا سيزيخ) والتنوب السخيف المؤثر (إيفجيني بوكليتار)، وكذلك أنيا (أناستازيا ليمينكو) وبيتيا (تايغا) الذين لا يُنسى بشكل خاص كوداما بومفريت)، الذين قاموا فجأة بإعادة صياغة معينة لمسرحية موسكوفسكي. الفالس البهلوانية المتفائلة. “الخزانة المحترمة” وبندقية الرماية “جاءتا إلى الحياة” بشكل عضوي في هذا العالم. “السيدة ذات الكلب”، “الأخوات الثلاث”، “آنا على الرقبة” (تحت اسم “أنيوتا”)، وقطيع كامل من “طيور النورس”. يبدو أن “The Cherry Orchard” في هذه السلسلة لم يحدث بعد… فقط رانفسكايا تظهر بشكل مختلف – ديانا فيشنيفا بأزياء جوية جميلة بشكل لا يصدق، تكسر هذا الواقع وترتفع فوقه بأحذية بوانت. لكنها هي التي تبين أنها جوهر التكوين: فهي تحصل أيضًا على مونولوج درامي والعديد من الثنائيات والثلاثيات والمشاهد العامة. كل هذه الشخصيات تهاجر إلى الجزء الذي أخرجه مكسيم سيفاجين. وعلى الرغم من أنه، بصفته المدير الفني لفرقة الباليه في مسرح ستانيسلافسكي، يوفر أيضًا العمل لجميع العازفين المنفردين، إلا أن الشخصية الرئيسية في تكوينه كانت بستان الكرز – فرقة باليه مكونة من اثني عشر زوجًا. بالنسبة له، يجد مجموعات متنوعة تخلق صورة الجمال الهش والمحتضر، غير قادر على تحمل الطاقة والضغط. يتم دعم فكرة مصمم الرقصات أيضًا من خلال السينوغرافيا – وهي مساحة مقتضبة ذات لون ذهبي مزخرف. الباليه الجديد، الضعيف في التفاصيل الفردية، مثير للاهتمام بمزيج غير قياسي من السمو والبشع والمرح والحزن والخيال والواقع. يؤدي هذا إلى ظهور نغمة تشيخوفية في النهاية، والتي يصعب الشعور بها بشكل منفصل في كل جزء من الأجزاء. يتيح لنا هذا العمل الجماعي (هنا لا يسعنا إلا أن نذكر قائد العرض فيليكس كوروبوف) أن نأمل ألا يعاني الباليه الجديد المعقد من مصير المشاريع المذهلة التي لمرة واحدة وسيبقى في ذخيرة المسرح.