هوليوود تعود إلى أمريكا: استراتيجية ترامب الجديدة تعيد رسم خريطة السينما العالمية

التقدم التكنولوجي، الذي كان على مدى قرن من الزمان ينقل السينما بقوة إلى آفاق جديدة – ظهور الصوت واللون والشاشة العريضة، وتطوير المؤثرات الخاصة – بدأ فجأة يهدد بتدمير السينما تمامًا كفن، وإعادتها إلى حالة جاذبيتها السابقة في السوق. ومع غزو الذكاء الاصطناعي (AI)، بدأ استبدال الإبداع الحي بالإنتاج الآلي – وقد بدأ كتاب السيناريو والفنانون والملحنون والمخرجون وممثلو الأفلام بالفعل في دق ناقوس الخطر: فقد يفقدون وظائفهم. في مهرجان البندقية السينمائي الأخير، دارت مناقشات ساخنة حول هذه القضية، والتي لم تصل إلى نتيجة واضحة: ما العمل؟

بدأت الأزمة النظامية بالفعل خلال أزمة كوفيد، عندما أُغلقت دور السينما وتوقف إنتاج الأفلام. ولكن حتى بعد كوفيد، لا يمكن للمرء إلا أن يحلم بنفس المستوى من توزيع الأفلام حتى الآن. لقد اعتاد الناس على مشاهدة الأفلام على الأريكة في المنزل، وتستمر دور السينما في البقاء بسبب حاجة الجماهير الشابة إلى مشاهد ديناميكية واسعة النطاق وتجربتهم الجماعية. استجابت السينما على الفور لهذه العملية، فزادت من إنتاج أفلام الحركة للأبطال الخارقين وأفلام الخيال ذات المؤثرات الخاصة التي تحظى بشعبية كبيرة بين الشباب. شعر الجمهور الأكبر سنا بالخيانة: اختفت الدراما القديمة والميلودرامات ذات التمثيل القوي من شباك التذاكر، وأصبحت الكوميديا ​​​​حماقة بشكل متزايد. وبمجرد خيانةهم، غادرت أجيال بأكملها دور السينما، حيث لم تعد تجد أي شيء مثير للاهتمام لأنفسهم، ومن الحنين إلى السينما القديمة، والتي يمكنهم مشاهدتها في المنزل.

بالإضافة إلى. وسرعان ما سئم الجمهور من امتيازات الأبطال الخارقين، والتي كانت حتى وقت قريب تدر دخلاً موثوقًا به. شباك التذاكر مشبع بالتسلسلات والأفلام المعاد إنتاجها وأفلام الكتب المصورة. يتجاهل الجمهور بشكل متزايد خط الإنتاج هذا، وتواجه الاستوديوهات فشلًا في شباك التذاكر.

لتوفير المال، بدأت الاستوديوهات في تحديد موقع إنتاج الأفلام في كندا وأستراليا ونيوزيلندا وأوروبا – أينما تكون الخدمة أرخص. وفي بحث محموم عن أفكار جديدة، خاطروا بالاعتماد على مدونين ناجحين وغير محترفين، وبالتالي قتلوا في النهاية مفهوم الاحتراف في السينما.

يجب أن نوضح: نحن الآن نقارن هوليوود بهوليوود – طريقها المسدود الحالي مع الذروة، عندما ذهب الناس إلى السينما “لرؤية بيلي وايلدر”، “لرؤية بوب فوس”، “لرؤية أودري هيبورن”، “لرؤية جاك نيكلسون”. لا يمكن لدور السينما الأخرى إلا أن تحلم بمثل هذه الأزمة كما هو الحال في كاليفورنيا: لا تزال هوليوود تملي الموضة في السينما على العالم. لكن الاتجاه أصبح واضحا: السينما بأكملها كفن تعاني من نقص الأفكار الجديدة وتراجع الجمهور المحبط.

بدأ التقدم التكنولوجي فجأة يهدد بتدمير السينما كفن.

آخر الأخبار محفوفة بالصدمات: يعتزم دونالد ترامب فرض ضرائب جمركية بنسبة 100٪ على الأفلام التي تنتجها شركات السينما الأمريكية خارج الولايات المتحدة. لذلك فهو يأمل في إعادة إنتاج الأفلام من كندا وبريطانيا العظمى وأستراليا إلى هوليوود. في البداية، وصف المجتمع المهني هذه الفكرة بأنها غير مجدية بسبب العوائق القانونية وصعوبة حساب تكلفة المحتوى الرقمي. لكن في سبتمبر/أيلول 2026، انتقل البيت الأبيض إلى “الخطة البديلة”: أيد ترامب علناً قانون تنشيط الصور المتحركة والتلفزيون والترفيه واسع النطاق الذي يحظى بدعم الحزبين.

وينص القانون المقترح على تقديم أول إعفاء ضريبي فيدرالي في تاريخ الولايات المتحدة لإنتاج الأفلام والمسلسلات التلفزيونية داخل البلاد. وتتمثل مهمتها في حرمان ممارسة الإنتاج الجامح (عندما ترسل هوليوود أطقم الأفلام إلى بلدان أخرى لتوفير المال) من المعنى. أي أن الولايات المتحدة تريد بناء درع ضريبي واحد ضد المنافسين الأجانب.

وفي السنوات الأخيرة، وبفضل الحوافز الضريبية السخية من المملكة المتحدة وأستراليا وكندا، انخفض إنتاج المشاريع الكبرى في الولايات المتحدة نفسها بنسبة تزيد على 25%. يمكن للمبادرات الجديدة أن تعيد رسم خريطة إنتاج الأفلام العالمية بالكامل. وإذا تم إقرار قانون ترامب، فسيبدأ التصوير الرائج بالعودة بشكل جماعي إلى لوس أنجلوس ونيويورك، مما يهدد بخسائر فادحة لميزانيات الدول الأخرى.

تعمل هذه المواجهة الضريبية بين هوليوود وبقية العالم على تغيير قواعد اللعبة بسرعة، مما يجبر الحكومات على إعادة كتابة القوانين خلال مهرجان تورونتو. تُظهر آخر الأخبار الواردة من الولايات المتحدة وكندا مدى ارتفاع المخاطر في هذه المعركة العالمية لصناعة الأفلام.

لقد أدى قانون تنشيط الصور المتحركة والتلفزيون والترفيه بشكل غير متوقع إلى جعل دونالد ترامب أقرب إلى منتقديه – الديمقراطيين في كاليفورنيا والنقابات العمالية الكبرى. وإذا كانت هوليوود في السابق تستخرج فوائد من الولايات الفردية (على سبيل المثال، في كاليفورنيا يبلغ حد الدعم 750 مليون دولار)، فقد بدأ الآن تقديم خصم ضريبي فيدرالي على مستوى البلاد. وهذا يجعل التصوير داخل الولايات المتحدة تنافسيًا اقتصاديًا لأول مرة منذ 30 عامًا.

وتهدف الوثيقة إلى التفوق على الإعانات السخية من المملكة المتحدة وأستراليا. وتقوم دائرة الضرائب البريطانية الآن بتطهير سوق الأفلام بقسوة من المخططات الاحتيالية ذات الميزانيات المتضخمة، والتي، على خلفية المبادرات الأمريكية، قد تدفع المنتجين إلى حزم حقائبهم والعودة إلى الولايات المتحدة.

أصبحت كندا الساحة الأكثر سخونة للصراع الدولي (لطالما أطلق على فانكوفر وتورنتو اسم “هوليوود الشمال”). طلبت كندا من خدمات البث الأجنبية الكبرى (Netflix وDisney+ وApple TV+) التبرع بما يصل إلى 15% من إيراداتها المحلية لتمويل المحتوى الكندي المستقل والمحتوى باللغة الفرنسية. وكان رد فعل هوليود حادا: فقد وصفت جمعية السينما الأمريكية (MPA) القرار بأنه “تمييزي”. وعلى هامش المهرجان الجاري في تورونتو، يطالب المفاوضون الأميركيون بإلغاء هذا العرف، ويهددون بعقوبات اقتصادية انتقامية.

وتحت ضغط شديد من هوليوود، استسلمت كندا: أعلنت الحكومة الفيدرالية عن خطط لإلغاء هذا الرسم المباشر على المنصات الأجنبية بشكل كامل. أدركت السلطات أن القانون كان يضرب محافظ الكنديين العاديين (البث المباشر سيشمل ببساطة ضريبة على سعر الاشتراك)، وهدد البيت الأبيض بفرض عقوبات تجارية حقيقية. ونتيجة لذلك، ستستبدل كندا هذه الرسوم بتمويل حكومي مباشر لسينماها من الميزانية بمبلغ 600 مليون دولار سنويا.

ماذا سيحدث نتيجة لذلك؟ ستعود الأفلام الرائجة إلى كاليفورنيا ونيويورك. وسوف تصبح هوليوود أكثر “تمحوراً حول الولايات المتحدة”، وسوف تجد المشاريع الأوروبية والكندية صعوبة أكبر في البقاء من دون الاستثمار الأميركي.