التاريخ الكامل للمسرح الروسي: افتتاح معرض “مشهد الأكشن” في مانيج

افتتح أكبر معرض في تاريخ اتحاد عمال المسرح في روسيا، مخصص لتاريخ المسرح الروسي “مرحلة العمل”، في سانت بطرسبرغ مانيج. 1000 معرض ومشارك – 100 مسارح وأرشيف ومتاحف. في الأساس، مراجعة للمجتمع والفن والوقت على مدى خمسة قرون. بعد كل شيء، المسرح، كما نعلم، لا يمكن أن يوجد بمعزل عن الزمن. يتم الترحيب بالزوار بستارة ألكساندر جولوفين لمسرحية “حفلة تنكرية”، التي تم عرضها في عام 1917 المضطرب في مسرح ألكسندرينسكي. كان المشروع واسع النطاق وفقًا لمعايير جميع الأوقات: أربعة آلاف رسم تخطيطي وأزياء ودعائم وخمس ستائر مواضيعية مختلفة. على خلفية طوابير الطعام وأعمال الشغب في الشوارع خلال ثورة فبراير، بدا العرض الأول لفيلم “Masquerade” بمثابة قداس مأساوي للإمبراطورية الروسية المحتضرة. “لم تكن عربات الترام تعمل، وكانت الأضواء خافتة. وكان سائقو سيارات الأجرة يبتزون الأسعار. لكن المسرح كان ممتلئا – وبأي أسعار!” – يتذكر الناقد المسرحي ألكسندر كوجل. حسنا، المسرح هو ملجأ في الأوقات العصيبة. استمر العرض حتى عام 1941، حتى بعد أن حاولوا محو اسم المبدع من تاريخ المسرح. كان الجمهور المسرحي الأول في روسيا من ذوي التفكير المماثل للقيصر أليكسي ميخائيلوفيتش. ولدت فكرة المسرح بناء على اقتراح البويار أرتيمون ماتفيف، رئيس سفارة بريكاز ومعلمة ناتاليا ناريشكينا، والدة بيتر الأول، زوجة أليكسي ميخائيلوفيتش. كان “عمل أرتحشستا” هدية لزوجته الحبيبة وبيانًا سياسيًا. تشبه ناتاليا كيريلوفنا إستير المذكورة في الكتاب المقدس، والتي لم تكن أيضًا نبيلة ولا غنية، ولكنها أصبحت ملكة بالإرادة الملكية وإرادة الله. لم تكن هناك ستارة، وكانت الأزياء مصنوعة بحيث لم تبخل بالأقمشة والفراء. حتى أن أرشيف الدولة الروسية للأعمال القديمة يحتفظ بقائمة نفقات الإنتاج ذاتها. وهي معروضة في خزائن العرض، وكذلك بعض الأزياء وقائمة من أساطير الكتاب المقدس. شاهد القيصر هذا الأداء لمدة 10 ساعات دون أن يستيقظ. تم الخلط بين التسلسل الزمني للمعرض بشكل متعمد، وتكتمل انطباعات العروض باللوحات: “الرسم والمتفرجون” لإريك بولاتوف من مجموعة معرض تريتياكوف، و”عيد إستر” لفنان غير معروف من مدرسة رامبرانت من مجموعة هيرميتاج الدولة، و”الشتاء” لبوريس كوستودييف من المتحف الروسي. الكثير من الصور من ولادة سوفريمينيك: جميع الوجوه المألوفة – أوليغ إفريموف، إيغور كفاشا، غالينا فولتشيك. وتذكر الممثلة إيكاترينا ميليوتي أن المسرح الجديد يعيش بقوانين مختلفة: “لم يتم أخذنا في الاعتبار أبدًا: أنت صانع الأزياء، أنت مصمم الأزياء، أنت فنان الماكياج… نحن جميعًا. معًا. نصنع. المسرح”. استمر المسرح في الإبداع على الرغم من الواقع الجديد وفيه، عندما انتقد نيكيتا خروتشوف من على المنصة الفن الحديث الذي لم يفهمه إلى قطع صغيرة. تم نسج ستارة “هاملت” ليوري ليوبيموف في مسرح تاجانكا من شبكة صيد من النايلون من قبل العالم كله – حتى الجمهور شارك، والذي حصل في المقابل على العلامات المضادة المرغوبة. أظهر المعرض جزءًا من ستارة صنعها الفنان ديفيد بوروفسكي: استبدلت جميع الدعائم والأثاث وتحركت بحرية حول المسرح باستخدام هيكل خاص. في هذا الأداء، كان هناك الكثير من الفضول، ولعب فلاديمير فيسوتسكي دور هاملت الفكري لأول مرة. لم يتم قبول رواية “النورس” لتشيخوف في ألكساندرينكا، ولولا نيميروفيتش دانتشينكو، لكان من الممكن أن ينسوا الأمر. أصر فلاديمير إيفانوفيتش على إدراجه في ذخيرة مسرح موسكو للفنون. لم تكن المسرحية مفهومة، وبالتالي كانت تتطلب تأليفًا مسرحيًا مشتركًا. بالنسبة لنيميروفيتش-دانتشينكو، كان عالم العقارات الروسية أساسيًا: لم يكن مختلفًا كثيرًا عن الحياة الريفية لعائلته. ما استخدم في «النورس» كان مفيدًا في «الأخوات الثلاث» و«بستان الكرز». بالنسبة للجمهور، هناك رسومات تخطيطية ريفية لإسحاق ليفيتان، وهو صديق عظيم لتشيخوف، ونظارة نيز، وقبعة ووشاح من ميليخوف بالقرب من موسكو، وبرنامج لـ “طيور النورس” وصورة كاريكاتورية لأنطون بافلوفيتش من مجلة “أوسكولكي”، حيث يدور الكاتب والطبيب في السماء راكبين طائر النورس. والبندقية التي أطلقت النار أخيرًا في المسرحية موجودة هنا أيضًا. في مسرحية “الأخوات الثلاث” عام 1965، التي أخرجها جورجي توفستونوجوف، بدا الوقت مرة أخرى: في الوسط – مثقف حديث على وشك أزمة خطيرة. حتى أن المخرج أوعز لزينايدا شاركو، التي لعبت دور أولغا بروزوروفا: “حاول أن تلعب دور قبطان سفينة غارقة”. كانت معجزة ليف دودين المسرحية “الشياطين” عام 1991 عبارة عن عرض يستند إلى دوستويفسكي ذي الصلة دائمًا، والذي استمر تسع ساعات ولم يتضمن فقط أحداث القرن التاسع عشر، المفتون بالمثل الثورية، ولكن أيضًا نتائج القرن العشرين. “جونو وربما” الأبدي لمارك زاخاروف وأليكسي ريبنيكوف – نجا الأداء من البيريسترويكا وإصلاحات روسيا الجديدة، ولا يزال على قيد الحياة. مجموعة متنوعة من “المفتش العام” الممكن – يمكن مشاهدة أجزاء من إنتاجات مختلفة في المعرض في مكعبات تذكرنا بالمشاهد المسرحية. تم دمج العروض الرئيسية من عصور مختلفة في مشروع واحد، مما يثبت أن المسرح دائمًا في المقدمة، فهو مرآة والحب الكبير لمن يصنعه والذين يأتون إليه.